Aujourd'hui, veille de concours, c'est l'heure du grand départ... Tous les trains direction Lausanne.

D'ici une poignée d'heures, on aura rejoint la Suisse. Comme tous les candidats, les professeurs, les membres du jury... Une fois de plus, la petite ville du canton de Vaud va voir pour quelques jours sa population s'accroître d'un nombre inédit de silhouettes élancées, les cheveux rigoureusement tirés, le sac démesuré à l'épaule, la démarche reconnaissable entre mille... Des parents ou des professeurs attentionnés s'affairant autour d'eux, la bouteille d'eau ou le tutu à la main, l'air parfois encore plus inquiet que leur protégé... 

Demain, toute cette petite communauté internationale se retrouvera aux premières heures du jour au Théâtre de Beaulieu, situé sur les hauteurs de la ville. Dans un froid qu'on espère vif et ensoleillé.  Pour le trolley-bus, on n'oubliera pas de descendre à l'arrêt Presbytère, désormais consacré...

Lors de cette première journée, une fois l'inscription au concours validée, deux classes attendent les candidats, divisés depuis deux éditions en classes d'âge, d'un côté, les 15/16 ans, de l'autre, les 17/18 ans : un cours de danse classique, et un cours de danse contemporaine, tous deux observés par le jury. Bien sûr, la pression et le trac sont là, renforcés par le justaucorps réglementaire orné de l'inévitable dossard, mais cette entrée en matière reste pour les participants une manière d'aborder la compétition en douceur, sans rompre de manière trop brutale avec les habitudes quotidiennes. Pour nous, observateurs attentifs du Prix, c'est déjà une façon de repérer les candidats, d'apprendre à les reconnaître grâce au sacrosaint numéro dont ils sont affublés, et, disons-le enfin, d'en voir certains plutôt que d'autres, quitte à être démenti très vite par la suite des événements... Et fort heureusement d'ailleurs...

Le jury, on n'y pense pas trop encore, mais tout de même... Il sera présidé cette année par Frank Andersen, ancien directeur artistique du Ballet Royal du Danemark, désormais propagateur et répétiteur émérite du répertoire bournonvillien à travers le monde. Pour ce qui est des autres membres – ils sont huit autour du Président -,  chacun est censé refléter à la fois la diversité des origines géographiques des candidats du Prix de Lausanne et les différents partenariats de celui-ci, en termes d'écoles ou de compagnies. En 2010, la vieille Europe est toujours là, avec notamment le Royal Ballet, toujours en pointe à Lausanne, représenté par le danseur principal Federico Bonelli, l'Amérique aussi, avec Lola de Avila, directrice associée de l'école du San Francisco Ballet, ou Shelly Power, au statut équivalent à l'Académie Ben Stevenson du Ballet de Houston, mais, signe des temps et des évolutions de la danse, d'autres pays, d'autres continents, tels la Chine ou encore l'Argentine, sont aussi présents en force, au travers de Zhao Ruheng, directrice du Ballet National de Chine, ou de Mauricio Wainrot...

Concours certes, mais pas plus que les candidats, différents d'une édition à l'autre, un jury n'est désincarné, privé d'une sensibilité propre... Au-delà donc de la diversité géographique le caractérisant, qui peut aussi rejoindre celle des styles de danse reconnus ou pratiqués à Lausanne, on est toujours enclin à se demander jusqu'à quel point le jury d'un tel concours, dans sa couleur spécifique renouvelée, son alchimie culturelle distincte, et plus encore, la personnalité unique de son président, est à même de conférer un ton particulier et original au palmarès et au choix des lauréats, à commencer par le premier d'entre eux... Réponse à lire et à interpréter dans quelques jours...